Genre Musik Tahun 2000-an Yang Membentuk Generasi Milenial – Internet dihebohkan ketika promotor konser Live Nation mengumumkan minggu lalu bahwa “emo” yang pernah berpengaruh secara budaya — kependekan dari “emosional” — tindakan seperti My Chemical Romance, Paramore, Avril Lavigne dan Bring Me the Horizon akan menjadi headline When We Were Young Berpesta di Las Vegas, Nevada, Amerika Serikat, pada bulan Oktober.
Tak butuh waktu lama bagi para pecinta musik emo Indonesia untuk memeriahkan acara tersebut.
Salah satu meme buatan penggemar, misalnya, menggantikan aksi dengan ikon Indonesia era 2000, seperti Radja, Vagetoz dan Kangen Band.
Editor konten JOOX Indonesia Mohammad Zaki mengatakan bahwa buzz seputar When We Were Young Fest dapat menyebabkan kebangkitan emo yang meluas.
“Ketika Oktober datang dan para pemain emo besar ini bersatu kembali di atas panggung bersama, bukan tidak mungkin mereka akan mengguncang seluruh industri musik. Jawabannya akan terungkap nanti. hari88
Tapi sekarang? Belum,” katanya.
Bagaimana seseorang mendefinisikan emo? Wisnu Ikhsantama W, mantan “anak emo” yang kini dikenal lewat kiprahnya bersama band indie-pop Glaskaca dan Lomba Sihir, memberikan definisi tersendiri.
Satu hal yang pasti: Ini bukan hanya tentang tato mawar stereotip atau skinny jeans robek. “Emo adalah tentang emosi,” kata musisi berusia 27 tahun itu.
“Secara lirik, emo lugas dan berkisar pada kesedihan. Ini benar-benar nihilistik.”
Meskipun mustahil untuk menyimpulkan musik emo tanpa masuk jauh ke dalam sejarahnya, sebagian besar setuju bahwa inkarnasi pertamanya datang pada pertengahan 1980-an ketika band-band hardcore punk dari AS, terutama Washington DC, bosan dengan postur macho dari adegan mereka dan mulai bernyanyi tentang keadaan pribadi mereka, sering melakukan konser sambil menangis.
Hal ini terjadi selama apa yang disebut sebagai “musim panas revolusi” pada tahun 1985. Meskipun musik itu tidak pernah tumbuh di luar underground, band-band yang terinspirasi oleh gerakan itu — meskipun memainkan musik yang jelas lebih melodis dan secara lahiriah dramatis — muncul pada pertengahan-akhir 1990-an, kebanyakan di midwest AS, sebelum perlahan berkembang menjadi bentuk emo yang lebih mainstream dengan rangkaian suara dan mode yang lebih terbatas.
Yang terakhir inilah yang dirayakan oleh gelombang nostalgia terbaru. Emosi dramatis mungkin menjadi kunci untuk menjelaskan mengapa anak muda Indonesia langsung ikut-ikutan emo selama tahun 2000-an.
Melihat kondisi sosial politik negara pasca rezim Orde Baru, Wisnu menduga masyarakat Indonesia saat itu sedang dalam kondisi “patah hati kolektif”.
“Saya pikir saat itu, seluruh dunia merasa bahwa era itu adalah yang paling memilukan. Sama seperti era yang kita jalani sekarang,” katanya, menyinggung pandemi COVID-19.
Anak-anak dari Zaki kemarin, sekarang menjadi ayah satu anak berusia 31 tahun, masih ingat dengan sangat jelas saat dia bergabung dengan kereta musik emo itu.
“Saat masih SMA, emo sudah menjadi bagian dari gaya hidup,” kenangnya.
“Semua musik yang biasa saya dengarkan adalah musik emo, tapi musik punk yang mengantarkan budaya itu.”
Zaki menunjuk Avril Lavigne sebagai contoh — seorang artis yang dia anggap “berorientasi punk di dua album pertamanya sebelum menjadi emo di album ketiga”.
Sebagai penggemar beratnya sebagai remaja, dia mengakui bagaimana transisi Avril dari punk ke emo membujuknya untuk bergabung dengan sisi lain juga.
“Biasanya, ketika seorang artis berporos atau berganti genre, penggemar mereka akan mengikuti isyarat mereka atau pergi. Kalau saya, ya, saya mengikuti,” lanjutnya.
Dari segi gaya, Zaki mengaku cintanya pada emo saat remaja tidak selalu berarti “mengenakan serba hitam” setiap hari; meskipun dia melakukannya, pada satu titik, mengadopsi gaya rambut poni panjang yang mirip dengan Benji Madden muda dari band pop-punk/emo Good Charlotte.
“Saya tidak lagi memiliki foto-foto itu!” katanya sambil tertawa.
Wisnu, di sisi lain, adalah tentang band-band emo yang condong ke hard rock seperti From First to Last dan Bullet for My Valentine.
“Saya ingat kembali di sekolah menengah ketika saya putus dengan seseorang, dinding Facebook saya akan penuh dengan lirik dari First to Last atau Bullet for My Valentine,” dia terkekeh.
Paparannya pada subkultur emo era 2000 segera menjadi kekuatan pendorong ketika ia mulai memproduksi untuk band emo lokal yang baru muncul bernama PVLETTE.
Vokalis band, Christo Julivan, sangat menyukai screamo: turunan emo yang menekankan teriakan dalam penyampaian vokal.
Menurut Christo, daya tarik yang kuat dari musik emo terletak pada “ekspresi”nya yang jelas.
“Menurutku musik emo lebih ‘benar’, dan perasaan yang disampaikannya lebih mentah,” ujar penyanyi berusia 26 tahun itu.
“Mungkin kebanyakan orang melihat genre ini sebagai lelucon, tapi saya merasa lebih otentik dibandingkan dengan genre lain.”
