to 2to6

2to6 Records is a small indie label dedicated in psychedelic trance for the late hours of the night

Month: February 2022

Label Indie Orange Cliff Mempersembahkan Konser Ala Pandemi

Label Indie Orange Cliff Mempersembahkan Konser Ala Pandemi – Saat konser skala kecil mulai kembali di tengah tingkat vaksinasi yang lambat tapi pasti, label rekaman yang berbasis di Jakarta Orange Cliff merencanakan konser berjudul Unfamiliar Dawn yang menampilkan daftar musisi di Bandung pada 26 Januari.

Konser ini akan menjadi campuran bakat dan suara, didominasi oleh seniman yang mendekati musik melalui metode eksperimental: KUNTARI, Mahamboro, Logika Hilang, Monica Hapsari, Ramaputratantra dan Hunus.

Label Indie Orange Cliff Mempersembahkan Konser Ala Pandemi

Semua artis saat ini sedang membuat album. “[Judul] Unfamiliar Dawn mewakili awal yang asing dan canggung.

Hampir dua tahun setelah dimulainya pandemi COVID-19, konser musik sudah mulai kembali, tetapi masih terasa sedikit surealis karena ketidakpastian yang dijanjikan masa depan setelah varian virus baru muncul,” jelas Orange Cliff dalam siaran persnya. tersedia untuk The Jakarta Post. https://www.premium303.pro/

Unfamiliar Dawn akan berlangsung di Groots, sebuah restoran makanan sehat di Bandung. Konser ini akan menjadi percontohan untuk acara musik dan visual lainnya di tempat tersebut.

Lyodra: putri pop Indonesia yang berkuasa

Tampaknya Lyodra akhirnya telah memecahkan kode tentang bagaimana memulai karir musik pop yang sukses di era modern.

Setahun terakhir, penyanyi dan aktris berusia 18 tahun itu mengumpulkan popularitas luas dan pujian kritis baik di negara asalnya maupun di luar negeri – semua berkat album debutnya Lyodra, peran aktingnya dalam serial web 7 Hari Sebelum 17 Tahun (7 beberapa hari sebelum menginjak usia 17 tahun) dan banyak medali baru termasuk Mnet Asian Music Award (MAMA) 2021 Korea Selatan untuk Best New Asian Artist: Indonesia.

Dia menggambarkan tahun 2021 sebagai “tahun yang penuh rahmat”. “Banyak hal telah terjadi dalam karir saya dan dalam hidup saya – hal-hal yang luar biasa dan memuaskan,” katanya.

“Tentu saja, beberapa di antaranya membuat saya, keluarga, penggemar, dan pecinta musik saya takjub. Meski belum sepenuhnya pulih dari pandemi ini, kita harus tetap semangat dan tetap produktif.”

Apakah Lyodra merasa bahwa dia telah tumbuh lebih dewasa sebagai pribadi? Jawabannya adalah “ya”.

“Saya merasakan perubahan itu. Sekarang saya merasa lebih dewasa dan tahu lebih banyak tentang apa yang harus saya lakukan terlebih dahulu.”

“Memprioritaskan hal-hal yang harus saya kerjakan dan meninggalkan hal-hal yang tidak menyenangkan bagi saya.”

Tantangan Remaja

Lahir di Medan, Sumatera Utara, pada tahun 2003, Lyodra pertama kali menarik perhatian publik sebagai penyanyi cilik ketika ia mengikuti Di Atas Rata Rata 2 (Di Atas Rata-Rata 2): sebuah proyek musik yang dipelopori oleh komposer terkenal Indonesia Erwin Gutawa dan putrinya, Gita Gutawa.

Dia memenangkan Anugerah Musik Indonesia (AMI) Award pertamanya untuk Artis Solo Wanita Anak Terbaik tahun 2017 dengan lagunya “Dear Dream”, yang ditulis oleh Gutawas dan Ria Leimena.

Dua tahun kemudian, ia berpartisipasi dalam ajang kompetisi bakat Indonesian Idol di mana ia dinobatkan sebagai pemenang.

Pasca Idol, Lyodra menandatangani kontrak label besar pertamanya dengan Universal Music Indonesia.

Single debutnya “Gemintang Hatiku” (The Gleam in My Heart), ditulis dan diproduksi oleh produser trio Laleilmanino, dirilis pada Februari 2020. Pada tahun yang sama, ia menerima nominasi AMI Award keduanya, kali ini untuk Artis Solo Pop Wanita Terbaik dengan balada yang ditulis Yovie Widianto “Mengapa Kita #TerlanjurMencinta” (Mengapa Kita #AlreadyinLove).

Sementara debutnya mungkin tampak ideal, Lyodra mengatakan bahwa pengalaman itu bukanlah jalan-jalan di taman.

“Dulu, ada banyak hal yang membuat saya khawatir,” katanya, “Saya terus bertanya pada diri sendiri, ‘Dapatkah saya mempertahankan ini?’ ‘Bisakah saya mendapatkan lagu yang bagus?’ ‘Apakah lagu saya akan menjadi hits?’ Hal-hal itu normal dan ‘manusiawi’ untuk dipertanyakan, kan? Karena saya bukan satu-satunya artis di bawah label itu; ada banyak sekali!”

Memasuki tahun 2021, Lyodra mengejutkan para penggemar dan publik dengan bergabung menjadi pemeran serial web remaja tujuh episode 7 Hari Sebelum 17 Tahun.

Penyanyi itu mengambil peran “menantang” sebagai Gina Saputri, seorang pengganggu sekolah menengah yang bergulat dengan masalah kemarahan yang mengakar.

Serial ini juga dibintangi oleh Endy Arfian, Tissa Biani, Marcell Darwin, Davina Karamoy dan aktor veteran Ray Sahetapy.

Serial ini tayang perdana pada 14 Februari 2021 di platform streaming Indonesia STRO.

Label Indie Orange Cliff Mempersembahkan Konser Ala Pandemi

Melihat ke belakang, dia mengerti bagaimana debut aktingnya mungkin tampak gila, terutama dibandingkan dengan aktor muda yang lebih memilih untuk debut dengan peran yang lebih disukai.

Namun demikian, dia menemukan dirinya bersenang-senang dalam menghadapi tantangan seperti itu.

“Itu adalah [pertunjukan akting] pertama saya, jadi saya seperti, ‘lakukan saja!” dia menyindir. “Aku menyukainya. Itu menyenangkan.”`

Genre Musik Tahun 2000-an Yang Membentuk Generasi Milenial

Genre Musik Tahun 2000-an Yang Membentuk Generasi Milenial – Internet dihebohkan ketika promotor konser Live Nation mengumumkan minggu lalu bahwa “emo” yang pernah berpengaruh secara budaya — kependekan dari “emosional” — tindakan seperti My Chemical Romance, Paramore, Avril Lavigne dan Bring Me the Horizon akan menjadi headline When We Were Young Berpesta di Las Vegas, Nevada, Amerika Serikat, pada bulan Oktober.

Tak butuh waktu lama bagi para pecinta musik emo Indonesia untuk memeriahkan acara tersebut.

Salah satu meme buatan penggemar, misalnya, menggantikan aksi dengan ikon Indonesia era 2000, seperti Radja, Vagetoz dan Kangen Band.

Genre Musik Tahun 2000-an Yang Membentuk Generasi Milenial

Editor konten JOOX Indonesia Mohammad Zaki mengatakan bahwa buzz seputar When We Were Young Fest dapat menyebabkan kebangkitan emo yang meluas.

“Ketika Oktober datang dan para pemain emo besar ini bersatu kembali di atas panggung bersama, bukan tidak mungkin mereka akan mengguncang seluruh industri musik. Jawabannya akan terungkap nanti. hari88

Tapi sekarang? Belum,” katanya.

Bagaimana seseorang mendefinisikan emo? Wisnu Ikhsantama W, mantan “anak emo” yang kini dikenal lewat kiprahnya bersama band indie-pop Glaskaca dan Lomba Sihir, memberikan definisi tersendiri.

Satu hal yang pasti: Ini bukan hanya tentang tato mawar stereotip atau skinny jeans robek. “Emo adalah tentang emosi,” kata musisi berusia 27 tahun itu.

“Secara lirik, emo lugas dan berkisar pada kesedihan. Ini benar-benar nihilistik.”

Meskipun mustahil untuk menyimpulkan musik emo tanpa masuk jauh ke dalam sejarahnya, sebagian besar setuju bahwa inkarnasi pertamanya datang pada pertengahan 1980-an ketika band-band hardcore punk dari AS, terutama Washington DC, bosan dengan postur macho dari adegan mereka dan mulai bernyanyi tentang keadaan pribadi mereka, sering melakukan konser sambil menangis.

Hal ini terjadi selama apa yang disebut sebagai “musim panas revolusi” pada tahun 1985. Meskipun musik itu tidak pernah tumbuh di luar underground, band-band yang terinspirasi oleh gerakan itu — meskipun memainkan musik yang jelas lebih melodis dan secara lahiriah dramatis — muncul pada pertengahan-akhir 1990-an, kebanyakan di midwest AS, sebelum perlahan berkembang menjadi bentuk emo yang lebih mainstream dengan rangkaian suara dan mode yang lebih terbatas.

Yang terakhir inilah yang dirayakan oleh gelombang nostalgia terbaru. Emosi dramatis mungkin menjadi kunci untuk menjelaskan mengapa anak muda Indonesia langsung ikut-ikutan emo selama tahun 2000-an.

Melihat kondisi sosial politik negara pasca rezim Orde Baru, Wisnu menduga masyarakat Indonesia saat itu sedang dalam kondisi “patah hati kolektif”.

“Saya pikir saat itu, seluruh dunia merasa bahwa era itu adalah yang paling memilukan. Sama seperti era yang kita jalani sekarang,” katanya, menyinggung pandemi COVID-19.

Anak-anak dari Zaki kemarin, sekarang menjadi ayah satu anak berusia 31 tahun, masih ingat dengan sangat jelas saat dia bergabung dengan kereta musik emo itu.

“Saat masih SMA, emo sudah menjadi bagian dari gaya hidup,” kenangnya.

“Semua musik yang biasa saya dengarkan adalah musik emo, tapi musik punk yang mengantarkan budaya itu.”

Zaki menunjuk Avril Lavigne sebagai contoh — seorang artis yang dia anggap “berorientasi punk di dua album pertamanya sebelum menjadi emo di album ketiga”.

Sebagai penggemar beratnya sebagai remaja, dia mengakui bagaimana transisi Avril dari punk ke emo membujuknya untuk bergabung dengan sisi lain juga.

“Biasanya, ketika seorang artis berporos atau berganti genre, penggemar mereka akan mengikuti isyarat mereka atau pergi. Kalau saya, ya, saya mengikuti,” lanjutnya.

Dari segi gaya, Zaki mengaku cintanya pada emo saat remaja tidak selalu berarti “mengenakan serba hitam” setiap hari; meskipun dia melakukannya, pada satu titik, mengadopsi gaya rambut poni panjang yang mirip dengan Benji Madden muda dari band pop-punk/emo Good Charlotte.

“Saya tidak lagi memiliki foto-foto itu!” katanya sambil tertawa.

Wisnu, di sisi lain, adalah tentang band-band emo yang condong ke hard rock seperti From First to Last dan Bullet for My Valentine.

“Saya ingat kembali di sekolah menengah ketika saya putus dengan seseorang, dinding Facebook saya akan penuh dengan lirik dari First to Last atau Bullet for My Valentine,” dia terkekeh.

Paparannya pada subkultur emo era 2000 segera menjadi kekuatan pendorong ketika ia mulai memproduksi untuk band emo lokal yang baru muncul bernama PVLETTE.

Vokalis band, Christo Julivan, sangat menyukai screamo: turunan emo yang menekankan teriakan dalam penyampaian vokal.

Genre Musik Tahun 2000-an Yang Membentuk Generasi Milenial

Menurut Christo, daya tarik yang kuat dari musik emo terletak pada “ekspresi”nya yang jelas.

“Menurutku musik emo lebih ‘benar’, dan perasaan yang disampaikannya lebih mentah,” ujar penyanyi berusia 26 tahun itu.

“Mungkin kebanyakan orang melihat genre ini sebagai lelucon, tapi saya merasa lebih otentik dibandingkan dengan genre lain.”

Musik Yang Paling Ditunggu-tunggu di Tahun 2022

Musik Yang Paling Ditunggu-tunggu di Tahun 2022 – Lampu panggung yang terang telah dimatikan untuk sementara waktu sekarang, tetapi dunia musik Indonesia terus menjadi tempat yang menarik.

Dari rilis mendatang oleh musisi mapan dan darah muda, hingga kemungkinan kembali ke panggung, kami bertanya kepada beberapa musisi terbaik negara apa yang mereka nantikan tahun ini.

Musik Yang Paling Ditunggu-tunggu di Tahun 2022

Saleh Husein

Saya senang dengan festival musik live, konser yang berkembang pesat, dan kemunculan album baru dari berbagai scene di seluruh Indonesia. https://3.79.236.213/

Kita bisa melihat konteks lokal mereka diekspresikan melalui ide-ide artistik mereka dan bagaimana mereka mempresentasikan karyanya kepada publik.

Saya mendukung lebih banyak perubahan kolektif di industri musik. Selama dua tahun terakhir, kebosanan telah muncul dan telah mendorong orang untuk berpikir lebih kreatif dan bekerja lebih keras untuk bertahan dalam musik.

Kita akan melihat perubahan kecil dan besar, terlihat dan tidak terlihat.

Saya senang melihat bagaimana jaringan dan ekosistem yang kita miliki sekarang akan berkembang melalui karya musik kolektif. Ini adalah sesuatu yang layak untuk dilihat.

Album yang harus diwaspadai: Tunggu, orang-orang masih mengeluarkan album! Itu keren. Saya berharap artis seperti Ali, Senyawa, Grrrl Gang, Scaller, Seringai dan Burgerkill merilis album tahun ini.

Tesla Manaf

Akan sangat bagus jika lebih banyak festival musik besar memiliki keberanian untuk memiliki lineup yang bervariasi untuk tindakan utama mereka.

Kesenjangan genre yang bertahan tujuh hingga delapan tahun lalu telah memudar dalam beberapa tahun terakhir, dan dunia musik Indonesia mulai mengembangkan ikatan dan kerja sama yang lebih erat antara artis dan publiknya.

Platformnya juga lebih mudah dijangkau. Musisi muda mengukir pasar mereka sendiri dengan gaya dan karisma mereka yang unik, musisi melangkahi batasan genre dan menciptakan perpaduan yang segar.

Itu semua terjadi dalam dua hingga tiga tahun terakhir. Semoga tahun ini dan dekade berikutnya juga.

Saya ingin melihat karya musik ambisius yang merupakan puncak dari penelitian bertahun-tahun yang mendorong kreativitas seniman ke tingkat yang baru.

Dan tentu saja, saya mengharapkan proliferasi komposer wanita.

Album yang harus diwaspadai: Apa pun yang dirilis oleh label YES NO WAVE. Saya bersemangat untuk album solo Morgue Vanguard berikutnya. Tetapi juga album yang akan datang oleh Logic Lost, Kadapat, Sigmun, Tulus, dan Darksovls.

Kunto Aji

Saya menunggu banyak teman yang akan merilis album mereka tahun ini. Ada banyak dari mereka di daftar tunggu saya! Beberapa mencoba tangan mereka di tur.

Kami ingin terjun ke permainan lagi, dan saya berharap semuanya bisa bergerak lagi. Royalti tetap menjadi masalah dasar yang belum diselesaikan.

Saya berharap kekacauan ini segera diurai dan musisi bisa mendapatkan hak yang layak mereka dapatkan.

Industri itu sendiri berada di tempat yang cukup bagus sekarang, dengan bakat-bakat baru muncul dan kepala-kepala lama yang produktif.

Musisi hari ini memiliki kendali penuh atas musik mereka, genre mereka karena tidak ada perbedaan nyata antara bagaimana suara solois atau band.

Saya menghargai kebebasan itu. Tapi saya berharap, secara sistemik, royalti dan hak kita bisa dijamin.

Album yang harus diwaspadai: Saya ingin tahu tentang album saya yang akan datang! [tertawa] Saya masih menulisnya, mengalir dan saya tidak tahu apa yang akan keluar di akhir.

Astaga, aku merasa narsis. Selain saya sendiri, saya menantikan karya-karya teman-teman selanjutnya: Sal Priadi, Pamungkas, Tulus, dan Barasuara.

Sheryl Sheinafia

Saya akan menunggu musik mengambil alih Web 3.0, dan musisi cukup berani untuk berkreasi di ruang NFT.

Doa saya selama dua tahun terakhir tetap sama: Saya berharap ada lebih banyak pertunjukan tahun ini dan musisi berada di ruang di mana mereka merasa didukung.

Jadilah nyaman di kulit Anda sendiri dan tidak pernah puas dengan kurang.

Album yang harus diwaspadai: Putri Raja dan saya sendiri! [tertawa]

Danilla Riyadi

Banyak teman lama dan baru akan merilis album mereka tahun ini. Itu menggairahkan saya. Saya berharap ini terbalas dengan adanya banyak pertunjukan offline.

Secara pribadi, saya berharap ada perubahan bagi kami secara finansial juga! [tertawa] Setidaknya sampai sedikit mirip dengan sebelum COVID.

Saya merindukan keseimbangan antara musisi, karena kami sering bertemu di atas panggung, dan orang-orang mendapatkan sesuatu untuk menghibur mereka di akhir pekan.

Saya berharap konser dan festival segera kembali.

Album yang harus diwaspadai: Album saya sendiri! Setiap artis memiliki cerita menarik untuk diceritakan ketika mereka sedang mengerjakan album mereka.

Saya tidak sabar untuk membagikan apa yang telah kami lakukan sejak tahun 2020.

Herry Sutresna

Aktivis, rapper legendaris dan produser yang lebih dikenal dengan Morgue Vanguard.

Musik Yang Paling Ditunggu-tunggu di Tahun 2022

Pemilik label Grimloc Records. Saya berharap sesuatu yang akan mengejutkan saya di hip hop Indonesia lagi, seperti di tahun 2017, dan saya berharap tren emo metal segera menghilang.

Saya juga bersemangat untuk generasi baru band hardcore dan punk. Saya harap mereka lebih liar dari pendahulu mereka karena penjaga tua itu bau.

Album yang harus diwaspadai: Saya tidak sabar untuk merilis album baru dari Lose It All – sangat bagus! Ada juga rilis bagus yang saya nantikan dari Amerta, Masakre, dan Iron voltase.

Back to top